Belém se consolida como um vibrante polo cultural da Amazônia ao sediar o Festival dos Povos da Floresta. O evento, com entrada gratuita, estende-se até o próximo domingo, dia 29, com a ambiciosa meta de descentralizar o circuito cultural brasileiro, expandindo-o para além das tradicionais regiões Sul e Sudeste. Ao longo de seus dias, o festival oferece ao público uma programação rica e variada, abrangendo múltiplas linguagens artísticas, desde oficinas de fotografia e vídeo até exposições e envolventes apresentações musicais.
A Proposta Itinerante e o Propósito do Festival
Em sua edição inaugural, o Festival dos Povos da Floresta nasce com o propósito de dar voz às diversas expressões artísticas da região amazônica. Idealizado pela organização Rio Terra, o evento foi concebido como um ponto de confluência para artistas, comunidades tradicionais e o público em geral. Fabiana Gomes, representante da Rio Terra, destaca o caráter itinerante do festival, que tem percorrido diversos estados da Amazônia, acumulando a participação de 60 artistas e grupos e atraindo cerca de 30 mil pessoas em suas etapas anteriores. Essa jornada permitiu que o festival ganhasse forma e força com a colaboração de inúmeros profissionais e talentos locais, chegando a Belém após passagens por Porto Velho, Boa Vista e Macapá.
Cenários Culturais de Belém Recebem a Celebração
Na capital paraense, o festival ocupa dois importantes espaços culturais: o Museu da Imagem e do Som de Belém (MIS) e o Teatro Estação Gasômetro. Essa escolha estratégica amplia o alcance das manifestações artísticas, proporcionando uma imersão completa na cultura amazônica. Enquanto o Gasômetro se dedica a uma efervescente programação musical, o Museu da Imagem e do Som abre suas portas para as artes visuais, consolidando Belém como um centro efervescente para o intercâmbio cultural e a valorização das raízes amazônicas.
Destaques da Programação Musical e Artística
Nos dias 26 e 27, o Teatro Gasômetro foi palco de uma série de atrações musicais de renome nacional e talentos emergentes da cena amazônica. Entre os nomes que abrilhantaram o festival, destacam-se a cantora Tulipa Ruiz, vencedora do Grammy Latino, e o músico Felipe Cordeiro, que trouxe o ritmo contagiante do Baile do Mestre Cupijó. A programação também celebrou a riqueza da música regional com apresentações do grupo de carimbó Suraras do Tapajós, o conjunto Tambores do Pacoval e a voz potente da cantora indígena Djuena Tikuna, conhecida por ter interpretado o Hino Nacional em língua Tikuna nas Olimpíadas de 2016.
Amplificando as Vozes Indígenas e Originárias
A presença de artistas como Djuena Tikuna no Festival dos Povos da Floresta transcende o entretenimento, representando um palco crucial para a visibilidade dos povos originários. A cantora ressalta a importância do festival como um canal para “ecoar a luta, a resistência e a verdade” dos povos indígenas. Ao representar não apenas sua própria etnia, mas todos os povos originários da Amazônia e do Brasil, Djuena enfatiza que a presença de um artista indígena em um festival de tal magnitude é um ato de representação coletiva, conferindo uma plataforma essencial para que essas vozes sejam ouvidas e valorizadas pelo grande público.
Imersão em Artes Visuais e Oficinas Educativas
Além das envolventes apresentações musicais e das oficinas de fotografia e vídeo que já enriqueceram a programação, o festival oferece uma significativa mostra de artes visuais. O Museu da Imagem e do Som, em Belém, abriga uma exposição que reúne obras de mais de 40 artistas da região Norte, proporcionando um panorama diversificado da produção artística amazônica. Essa iniciativa permite que os visitantes explorem a criatividade e as perspectivas de uma vasta gama de talentos, complementando a experiência cultural com um forte componente visual e reflexivo.
O Festival dos Povos da Floresta em Belém reafirma seu papel fundamental na promoção da cultura amazônica, oferecendo uma oportunidade única para o público se conectar com a diversidade e a riqueza artística da região. Ao descentralizar o acesso à cultura e dar voz a artistas e comunidades, especialmente as indígenas, o evento contribui significativamente para o fortalecimento da identidade e da representatividade cultural do Norte do Brasil.
